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Javier Revilla Casado. 24 de marzo

Belen — Mon, 02 Apr 2012 12:23:37 +0000

Dentro de las IV Jornadas de debate sobre la crisis

Charla debate el sabado 24 de marzo a las 18h. Salón de Actos MUSAC
“Las Crisis y sus consecuencias sociales en la provincia de León: del Siglo XX a la actualidad” a cargo del Prof. Javier Revilla Casado (ULE)
La actual coyuntura de crisis nos hace reflexionar sobre periodos similares del pasado. En nuestro ámbito provincial, nuestros predecesores también sufrieron crisis globales como la actual, pero también observaron fenómenos particulares relacionados con la estructura económica leonesa.
Dos ejemplos que abordaremos en la ponencia serán los siguientes. El decaimiento de la tradicional base agraria, otrora fuente de riqueza y esplendor, que se hundió a mediados del siglo pasado y generó o potenció una gran emigración cuyas consecuencias demográficas todavía suponen un notable freno en el desarrollo de la provincia. La crisis de la minería del carbón, actividad que fue uno de los principales sectores productivos de León y que ha sufrido una severa reducción en las últimas décadas.
Además de los anteriores ejemplos, analizaremos otros muchos sectores productivos destacados en la provincia de León y los fenómenos de decadencia que hayan advertido, prestando especial interés en las consecuencias sociales que desencadenaron, con el objetivo de ponderar la situación actual y suscitar un debate sobre el asunto.

Bibliografía, Links y Webgrafía:

CARANTOÑA ÁLVAREZ, Francisco (Coord. 1999), La Historia de León. Edad Contemporánea. León: Universidad de León, Diario de León.

FERNÁNDEZ FERNÁNDEZ, Pedro Víctor. (2003). El franquismo en la provincia de León: sus sindicatos verticales (1938-1977). León: Instituto Leonés de Cultura.

MARTÍNEZ PÉREZ, David (2004): La transición democrática leonesa: 1975-1977, León: Universidad de León.

PUENTE FELIZ, Gustavo (Dir. 2009): Un siglo de la Cámara de Comercio e Industria de León. León: Cámara de Comercio e Industria de León.

REVILLA CASADO, Javier (2008): “La industria harinera en la provincia de León durante el franquismo: la fábrica de harinas «Marina Luz» de Gordoncillo” en Estudios Humanísticos. Historia, León: Universidad, Departamento de Historia, nº 7, pp. 313-346.

RODRÍGUEZ GONZÁLEZ, José Javier (2003): León bajo la dictadura franquista (1936-1951), Universidad de León.

SEN RODRÍGUEZ, Luis Carlos (1993): La minería leonesa del carbón, 1764-1959: una historia económica. León: Universidad de León.

VV AA (2002): Cámara de León. Cien años de economía leonesa. León: Printed 2000.

Javier Revilla Casado (Valencia de Don Juan, 1981) es Licenciado en Historia por la Universidad de Valladolid (2006) y actualmente es investigador contratado por la Universidad de León donde realiza su tesis doctoral titulada “La economía de posguerra en la provincia de León (1939-1959): consecuencias sociales y patrimonio industrial heredado”, dirigida por el Dr. Javier Rodríguez González. Ha publicado diversos trabajos en revistas o congresos especializados, entre los que destacan: (2008) “La industria harinera en la provincia de León durante el franquismo: la fábrica de harinas «Marina Luz» de Gordoncillo” en Estudios Humanísticos. Historia, Universidad de León, Departamento de Historia, nº 7, pp. 313-346; (2009) “Ejemplos de conservación y puesta en valor del patrimonio industrial en España: las fábricas de harinas” en ÁLVAREZ ARECES, M. Á.: Patrimonio Industrial Agroalimentario. Testimonios del diálogo intercultural, INCUNA, colección Los ojos de la memoria, pp. 457-470; (2010) “La industria harinera de Astorga” en la revista Astorica, Centro de estudios astorganos Marcelo Macías, número 29, año 2010, pp. 115-138; (2010): “Relación de cinematógrafos en la provincia de León” en ÁLVAREZ ARECES, M. Á.: Patrimonio y Arqueología de la Industria Cinematográfica, INCUNA, colección Los ojos de la memoria, pp. 249-262; (2011) “Peregrinaje de Embutidos Araú para convertirse en espacio cultural” en la revista Llámpara. Patrimonio Industrial, nº 4, pp. 64-71.

Es autor de capítulos en los siguientes libros: (2010) “Empresarios harineros y poder político en la provincia de León” en CARRASCO MARTÍNEZ, Adolfo (Ed.) Conflictos y sociedades en la Historia de Castilla y León, Universidad de Valladolid, pp.101-115; (2011): “Centros de reclusión en la provincia de Zamora durante la guerra civil y el franquismo” en RODRÍGUEZ GONZÁLEZ, Javier (Ed.) Cárceles y campos de concentración en Castilla y León, Fundación 27 de Marzo (en prensa).

Movimientos populares, capitalismo y crisis. 25 de febrero. Xavier Doménech

Belen — Tue, 27 Mar 2012 10:44:42 +0000

En esta sesión abordaremos la relación entre las mutaciones en el orden económico vividas a los largo de los últimos 150 años y la modificación estratégica, táctica y de composición de los movimientos sociales y políticos. Así veremos como en cada gran período de crisis del capitalismo han surgido nuevas formas de protesta y organización colectiva, a la vez que nuevos principios para la acción y organización política. Si de la crisis de finales del XIX emergió el socialismo y el movimiento obrero moderno y de la de los años treinta el frentepopulismo y, posteriormente, los movimientos de resistencia, la que inaugura los años setenta del siglo XX, en la que todavía estamos inmersos, introduce una gran variedad de cambios que serán objeto también de aproximación a lo largo de esta ponencia. Aproximación que se hará a partir de la comparativa entre la realidad española y la mundial a lo largo de cada uno de los caso.

Texto Confer en CIA Xavier Domenech

La gran divergencia. Josep Fontana i Lázaro

Belen — Thu, 02 Feb 2012 13:56:05 +0000

Viernes 3 de febrero a las 18:00h.
Dentro de las IV Jornadas de debate sobre la crisis.
La situación actual produce una especie de hipnosis en torno a la crisis, que tiene el grave inconveniente de limitar nuestra perspectiva a lo ocurrido a partir del año 2008 y, a la vez, de engendrar la ilusión de que, una vez superada la crisis, todo volverá a ser igual que antes. La realidad es que la propia crisis no es más que una consecuencia de una evolución a largo plazo que se inició a mediados de los años setenta del siglo pasado, cuando se interrumpió una tendencia iniciada en la crisis de los treinta, y potenciada después de la Segunda guerra mundial, que había permitido mejorar los niveles de vida del conjunto de la población, mediante un reparto controlado de los beneficios obtenidos con los aumentos de productividad, y había hecho posible consolidar el estado de bienestar. Desde mediados de los setenta, en cambio, se inicia un proceso distinto, que da lugar a lo que Krugman ha llamado “la gran divergencia”, en que aumentan los beneficios de los empresarios y disminuyen los salarios reales, engendrando una desigualdad creciente. Entender la naturaleza de este proceso es necesario para comprender la realidad de la crisis y tratar de encontrar modos de enfrentarnos a ella.
Audios de la charla y del debate posterior

Coffee Break con Rafael Sánchez-Mateos

Belen — Thu, 26 Jan 2012 12:55:02 +0000

Rafael Sánchez-Mateos Paniagua (Madrid, España 1979)
Formado en teatrología y bellas artes. En la actualidad prepara su tesis en el Departamento de Filosofía de la UNED, a partir de una investigación sobre la estética y la figura del niño leída desde el anarquismo. Profesor de Ideación Grafica y Exploración proyectual en la Facultad de Arquitectura de la UPSAM. Creador y director del webzine Bilboquet. En el año 2005 con Susana Velasco monta Luddotek, un laboratorio de creación e investigación en torno a la infancia, el arte y la política al que más tarde se suma Jordi Carmona Hurtado. Trabaja intermitentemente en la Fundación Straubinger desde el año 2009.
Ha participado en proyectos de creación en la galería Dentro Fuera de Madrid y La Tabacalera de Lavapiés con el proyecto Escuela de Tauromaquia, junto con Fernando Baena. También ha colaborado con otros artistas: Maria Iñigo, Gisele Ribeiro, Paz Rojo, Vocabulaboratories Antimuseo, Antonio Ballester Moreno, Maria Burgos, Miriam Martín, Tor Navjord, Lucia Vilanova, Maria Salgado, Gloria G. Duran, entre otros. Ha publicado textos de investigación y creación en publicaciones como Cairon o Cocinnitas. Ha dado charlas e impartido Workshops en UAM, UCM, ARCO 2009, etc…
Exposición en las vitrinas: En nuestros jardines se preparan bosques. de Rafael Sánchez -Mateos y las Columnas Straubinger
Se ha llamado Columnas Straubinger a la unión de las dos experiencias realizadas, una hacia el norte, Noruega y otra hacia el sur, Grecia, conformadas en un viaje entre compañeros conocidos y por conocer, que dan forma y carisma al trabajo expuesto en el proyecto vitrinas.
Las obras dispuestas en las vitrinas muestran la fuerza y la belleza del socialista utópico Charles Fourier, en combinación con las luchas que nos atraviesan. Las series, las analogías y los elementos presentes en el espacio expositivo dan lugar a un conjunto poético que pudiera comenzar a anticipar ya una combinación armónica y una nueva sensibilidad política.
La política es, sobre todo, una cuestión de percepción, un fenómeno de reflejo, de autorreflexión. Una sociedad que frente a sí misma es consciente de su propio contenido intolerable al mismo tiempo que de su innata capacidad para convertirlo en algo positivo, siempre marcada eso si, por su propia condición de existencia.

Coffee Break con Azucena Vieites

Belen — Thu, 26 Jan 2012 12:40:47 +0000

Azucena Vieites (Hernani, Guipúzcoa, España 1967)
Artista y miembro del colectivo Erreakzioa-Reacción y activista en relación a los factores arte y feminismo. En la actualidad vive y trabaja en Madrid. El trabajo de Vieites se ha articulado en torno al uso del dibujo como “técnica e ideología”, producto de una elección consciente y significativa en la resolución de un proyecto plástico basado en la revisión y apropiación icnográfica de imágenes que proceden de la sociedad y la cultura contemporánea. Su desarrollo del dibujo convierte éste en un medio de expresión ágil, directo y accesible, en una forma de reflexión y conocimiento del entorno que le rodea. El dibujo posibilita pues la representación de una cultura contemporánea desde aproximaciones que cuestionan la lógica formal narrativa y de la que surge una multiplicidad de imágenes. Estas aproximaciones permiten coexistir diversos estratos de sentido y componen un tejido visual a modo de remezcla, de remix musical.
Ha participado en numerosos proyectos y exposiciones colectivas como Actos de edición (Santander 2011) o Valparaíso: in(ter)menciones (Valparaíso, Chile, 2010).Entre sus exposiciones individuales cabe destacar: Coloring Book (Galería Moisés Perez de Albeniz, Pamplona, 2011); Collages ( Galeria Fúcares, Madrid, 2009); Check Out What I’ve Got (Kunsthaus, Wiesbadem, Alemania, 2006); Oye lo que traigo ( Sala Rekalde, Bilbao, 2005).Ha colaborado con sus dibujos en publicaciones como New Feminism (öcker, Viena, 2007), en proyectos como Dig Me Out (www.digmeout.org, 2009), y en las Jornadas Feministas Estatales de Granada (2009), realizando el cartel y la portada del libro.
En septiembre de 2011 comienza a trabajar como profesora asociada en la Facultad de Bellas Artes de Cuenca (UCLM). Cofundadora en 1994 de Erreakzioa-Reacción, un espacio para la realización de proyectos en torno al arte, el feminismo y el pensamiento contemporáneo desde una voluntad de incidir en los contextos de recepcion y productos propios.
Para Vieites la ética del “Hazlo tu mismo” (DIY o do IT yourself), nacida con el movimiento Punk en los años setenta, sigue hoy plenamente vigente en relación a la generación de un nuevo orden en el que las posibilidades de la autogestión adquieren especial relevancia, sobre todo desde el punto de vista feminista. Es a partir del concepto de autogestión como se entiende la relación con las técnicas del fanzine en su trabajo, haciendo referencia a las publicaciones de autoedición independientes que se realizan con medios modestos y accesibles.
Para la exposicion que inaugura en MUSAC Fundido Encadenado – Break You Nice la artista realizara un taller infantil con niños de León, entre 4 y 8 años, según un modelo de trabajo similar al que ha dado lugar a algunos de los trabajos anteriores donde la incorporación de estos talleres trataban de observar y aprender de la capacidad de la sorpresa, la falta de convención y la voluntad de construir un lenguaje en edades tempranas, y cuyos frutos se integraran como parte de la muestra.

Coffee Break con Miki Kratsman

Belen — Wed, 25 Jan 2012 11:42:53 +0000

Miki Krastman (Buenos Aires, Argentina, 1956)

Nacido en Buenos Aires, emigró a Israel en 1971 empezando su carrera como fotógrafo de prensa en el diario Hadashot, donde trabajó hasta 1994. A partir de 1995 comenzó a realizar sus fotos en Twilight Zone, la serie semanal que dirige el legendario periodista israelí Gideon Levy sobre los territorios ocupados, esta vez para el periódico Haaretz de Tel Aviv. A lo largo de su carrera ha participado en numerosas muestras internacionales y nacionales; en Venecia, Seúl, Madrid, Tel Aviv o Vigo.
Recientemente, durante la organización de esta muestra en el MUSAC, ha recibido dos prestigiosos premios; el que otorga el Peabody Museum of Archeology and Ethnology de la Hardvard University, y el que se considera como el más importante de Israel, el Premio Emet para la Ciencia, el Arte y la Cultura.
La exposición, primera individual que realiza en un museo español, muestra a través de su trabajo como Fotógrafo, una mirada a una realidad existente pero desconocida e inaccesible hasta para el mismo pueblo israelí, que constituye el fundamento a partir del cual Krastman cuestiona la diferencia entre “documento” y “obra artística”, asumiendo cualquier instantánea como un momento congelado, especifico, lleno de una inusual subjetividad intencionada; el orden político, la responsabilidad ética o la historia de la ocupación dan sentido a las imágenes.
Dicha exposición se acompaña de una publicación en la que además de la introducción de Octavio Zaya, comisario de la muestra, se recoge un amplio ensayo de la escritora y profesora israelí Vered Maimon sobre toda la obra de Krastman. Mas info sobre la expo e la página del MUSAC.

Coffee Break con Mark Nash

Belen — Wed, 25 Jan 2012 09:28:23 +0000

Mark Nash

Comisario de la exposición Una sexta parte de la tierra: Ecologias de la imagen
Comisario, director e historiador de cine, especializado en el cine del mundo y las prácticas con la imagen de vanguardia. Finalizó sus estudios de Ciencias Naturales e inglés en la Universidad de Cambridge con un Master sobre cine impartido por la Slade School of Art de la Universidad de Londres. Durante 1970 y 1980 participó activamente en la Cultura del cine Británico como editor de pantalla y cineasta independiente. Su doctorado en la Universidad de Middlesex se baso en sus escritos sobre esa experiencia.
Antes de unirse a la Royal Collage of Art, fue Director de Investigación de las Bellas Artes en la central del Saint Martins Collage Of Art & Desing. Ha participado como profesor invitado en el Programa de Estudios Independientes del Whitney Museum de Nueva York, así como en varias universidades de EE.UU., incluyendo Hardvard, La Universidad de Nueva York o La Universidad de California en Santa Cruz. Una de sus colaboraciones más notorias es el proyecto “Los Museos y las bibliotecas en la era de las migraciones”, bajo la Academia Central de Bellas Artes de Beijing y la Universidad de Cracovia.
Su intervención en el MUSAC, se centra en el arte de la Antigua Unión Soviética y los países del Bloque del Este después del 1989, a base de registros fotográficos e instalaciones y apoyándose siempre en el recurso de la imagen en movimiento. Desarrolla un amplio marco “ecológico” para presentar y contextualizar un conjunto de trabajos de diferentes culturas y países influenciado por el ensayista Félix Guattari, en su libro “las tres ecologías”. Una búsqueda de la ecología humana, social y ambiental al unísono, equilibrando las aspiraciones utópicas del socialismo con las experiencias distócicas de la supervivencia en las sociedades con una economía más competitivas y a la vez más nocivas ecológicamente. La mezcla de temas contradictorios y opuestos tanto en la propia vida del artista como en el país al que pertenecen, nos remiten a la idea del nomadismo cultural, abordando cuestiones de género e identidad sexual.
Relevante es el espacio expositivo creado específicamente por Tobias Putrih, para optimizar la visualización de cada una de la piezas proyectadas, inspirado en Oskar Hansen, cuyo concepto de “Forma Abierta” ayuda a definir la sensibilidad de varias generaciones de arquitectos y artistas contemporáneos, mediante la cual el espectador se convierte en partícipe activo del proceso expositivo. Un segundo proyecto específico para la muestra, obra de Societé Réaliste, consiste en una nueva tipografía, Monotopia 1989, cuyo nombre alude a la fecha que marca en comienzo de la disolución del bloque comunista.

Coffee Break con Hiwa K.

Belen — Tue, 24 Jan 2012 12:43:21 +0000

HIWA K
(Kurdistán, Irak 1975)

Dentro del ciclo expositivo La forma y el querer decir, comisariado por Leire Vergara para el laboratorio 987, se presenta este sábado 28 de enero la exposición; Por unos cuantos calcetines llenos de canicas del artista Hiwa. K. Charlamos con él sobre su trabajo en la pausa del café en el museo.
Artista y músico errante residente en Alemania desde el 2002 con estatus de refugiado político, ha desarrollado diversos proyectos sobre las paradojas implícitas a la producción cultural, la participación activa, la transmisión del conocimiento y la difusión del evento. Inicia su práctica a través de la pintura en la década de los ochenta tras una formación informal junto a otros intelectuales, músicos, dramaturgos y artistas en Irak. En 1998, abandona la pintura y comienza a tocar la guitarra española después de formarse con guitarristas flamencos.
Entre sus proyectos educativos y curatoriales destaca “Estrangement”, iniciativa en colaboración con la comisaria polaca Aneta Szylak dedicada a las tensiones existentes entre las culturas europeas y lo que se ha denominado como “oriente”. Más recientemente ha dirigido una facultad dentro del proyecto escuela de verano denominada Group Affinity en el Kunstverein de Munich.
Como Artista, sus intereses giran en torno a los procesos de circulación de la cultura, los diferentes contactos entre elementos migratorios y locales, así como los modos disponibles de conocimiento informal. Su práctica artística profundiza en la dimensión performativa del evento como oportunidad activadora de procesos de difusión del conocimiento. La muestra reúne obras recientes, proyectos artísticos en desarrollo y una performance, todo ello aderezado como en una constelación cuyo objetivo es motivar posibles lecturas transversales. Tomando como intervalo sus vivencias personales entre culturas, identidades y conocimientos; las historias evolucionan hacia métodos y técnicas similares a los juegos infantiles de ambas culturas que le sirven de punto de partida para reflexionar sobre los conflictos bélicos ocurridos en la región del Golfo Pérsico.
El 29 de enero, coincidiendo con el fin de semana inaugural de Por unos cuantos calcetines llenos de canicas, tendrá lugar la Performance With Jim White, Once Upon a Time in the West. A las 13h. en el Conservatorio de León, con acceso libre.

Mas info sobre la expo en la página del MUSAC

Musac Abierto. Radio

Belen — Fri, 03 Jun 2011 12:50:45 +0000

Una tarde entre amigos
26 de mayo 2011

Con la participación de: E, J.G, Testa, Plaga, Afuera, chincha arbórea, nada de nada, algo de Nadia, Mainar y José en los controles.
Programa sobre la salud mental. Contactamos con Tomás, presidente de la Asociación para la Salud Mental Hierbabuena y con la Princesa Inca de Radio Nicosia.
Temas musicales: El barrio “Crónicas de una loca”, Corcobado “A nadie”, Silvio Rodríguez “El hombre extraño”. Naughty Zombies “Hospital”.

Musac Abierto. Radio

Belen — Tue, 24 May 2011 09:36:12 +0000

Una tarde entre amigos. 19 de mayo de 2011.

Con la participación de: E, J.G, Testa, Plaga, Afuera, chincha arbórea, nada de nada, algo de Nadia, mainar, R.I, Amparo y el Dr. Cables en los controles.

En este programa, a través de sus variadas secciones, experimentaremos con la sonoridad de las palabras, de los objetos etc, y abordaremos temas de actualidad como el 15-M. Todo ello acompañado de los siguientes temas musicales: Jesu – Sedatives (Ascension, 2011). / Sugar – Anyone (Besides, 1995) / Olan Mill – Disempowered (Pine, 2010) / Olan Mill – Country (Pine, 2010) / Olan Mill – An Obedient Ear (Pine, 2010) / Sopor Aeternus – Hades “Pluton” / A.A. Bondy – No Man Shall (American Hearts, 2007)